不随时好后　莫跪古人前

7月3日，关老因患脑溢血去世了。这里略记几件小事，以表对他的悼念之情。

1937年“七·七”事变以后，在澳门首次举办《抗战画展》获取成功，鼓舞了关山月决心以爱国主义思想为指导，从澳门起步，一路上边举办《抗战画展》，边进行写生作画，实现行万里路的愿望。他历经千辛万苦，爬山涉水，徒步由粤经桂、黔而到了四川成都。

1942年，关山月在成都举办画展，著名美学家朱光潜大为称赞。著名艺术大师张大千解囊认购了画展中标价最高的一幅画。此消息顷刻传遍成都，参观画展的人与日俱增，买画的人也争相而至。使关山月得到了精神上的安慰，更加坚定了行万里路的艺术信念。

但是，画展结束后，关山月却欠下了一大笔画债。由于画展上展出的一幅《玫瑰花》的画上，贴了二十几张要求重画的订件的红条子，关山月不得不天天依样画葫芦，临摹自己的那幅作品《玫瑰花》。他觉得这么干下去，不是在追求艺术，而是在为金钱而进行简单的机械劳作，妨碍了他实现行万里路的心愿。于是，他停止继续复制，收拾简单的行装，在夫人李秋璜的陪同下，离开成都，北上经兰州到敦煌去写生作画，临摹古代壁画。从那时起，他就发誓永不画玫瑰花，绝不为追求钱财而出卖自己的灵魂。所以，至今，人们再也未见关老画玫瑰花了。

1982年，关山月先生到日本举办画展，日本一家报社记者问他：“你的画卖不卖？”他回答说：“我青年时代曾靠卖画为生。不过，我卖画是以画养画。如果一味追求享受，拿艺术去换取功名富贵，那就会让铜臭腐蚀了自己的艺术灵魂。”

1944年冬天，关老在重庆举办《西北纪游画展》期间，美国驻重庆大使馆的一位新闻处长，愿出高价将画展中临摹敦煌壁画的近百幅作品全部买去。关老严词拒绝道：“我这些画，出多少钱都不卖！”这样，当年耗费心血，吃尽苦头，在艰苦条件下临摹的那批敦煌壁画，才得以保留至今，成为具有历史意义的艺术真品。

80年代初，中国画在市场上突然身价十倍。有一次，关老同著名作家秦牧到北京一间画店去浏览，画店经理见后，连忙将他们请进客厅里，并兴高采烈地大谈中国画在国内外艺术市场价格如何吃香和昂贵，名家的作品如何抢手。并引而不发地向关老试探地道：“像您老的画，拿出去一定争购一空。”关老听后笑而不答。在场的秦牧对关老的这种高尚情操非常欣赏，后来他在一篇文章中谈到这件事时，很动感情地写道：

“我特别欣赏他对待物质生活的态度，用一句中国的古语来形容，他真配得上称为‘物物而不物于物’……，他是以一种崇高的风格来对待物质生活的。他简朴自处，决不蝇营狗苟，做物质的奴隶……，他一向不以绘画作为追求浮华生活的手段，而是恬澹自处，精益求精地从事艺术活动。”当然，对于国家收藏他的作品所付报酬他要收下，为了资助社会的公益和文化教育事业，海外商家出重金购藏他的作品，他也是愿意的。如1981年，关老到香港访问，培侨中学要举办修建校舍的义卖画展，校长请求关老提供佳作参加义卖，关老觉得支持教育事业是件好事，便将一幅精品《红梅》拿出来，被一位富商以60万港元购去。关老当即将所得60万港元，捐赠给了培侨中学修建校舍用。1991年，关老将他在美国纽约东方画廊举办《关山月旅美写生画展》卖画所得巨款，交由中国美术家协会创办“关山月中国画基金”，留作发展中国画事业用。当1991年江苏和安徽等南方七省市遭受百年未遇水灾时，关老将先后两次义卖两幅作品所得50万元巨款，全部捐赠给灾区人民。近十多年来，关老先后将自己的稿酬捐赠给广州市教育基金会、广州市海珠区教育基金会，以及他童年读书的母校——广东省阳江县奋兴中学和一些小学、幼儿园作教育经费。此外，还在广州美术学院设立“关山月中国画教学基金”。

1971年7月，由于日本友人著名美术评论家宫川寅雄先生三次来华访问时，都向接待者问到关山月健在否？并直接向中国政府有关部门提出要见一见老朋友关山月。于是，关老才开始获得自由，被“落实政策”，离开“干校”，回到了广州，并重新获得了工作，担任广东省文艺创作室副主任。在“五·七干校”养牛和种田，荒废了多年不画画的关老，很想重新振作起来，用作品来证明自己的艺术生命没有枯萎。

1974年11月底，关老被任命为广东省文化局副局长。并在“局长办公室”给他安排了一张办公桌子。可是，关老装病不去报到，也从未到“局长办公室”去上班，办公桌上积满了灰尘。他采用巧妙的拒绝当官的方法，要么到当时还在“靠边站”的著名老革命和老版画家黄新波家里去聊天，要么独个儿背着背包和画具，到工厂、农村、渔港或山区去写生作画，深入生活。就这么拖了一年多，省革委会知道他去意坚决，只好不了了之。

进入90年代以后，活跃繁荣的中国美术领域存在如下几种令人忧虑的不良现象：一是在某些人提出的“淡化生活”的口号下，一些画家不从生活之源中去寻找艺术的激情和创作的灵感，而是关起门来，靠用照相机、靠从画册中去“借鉴”和模仿外国人或古人的作品，去搞所谓的“创作”；二是一些画家只看艺术市场行情，只看有钱或有权人的眼色，为讨好港台或外国画商，为满足他们的媚俗和平庸的审美胃口，而大量生产缺乏艺术品位的行画；三是在一些人看来，谈论艺术，要么是外国死人的艺术好，要么是中国古代的艺术好，唯独五四以来的现代中国艺术，尤其是自新中国成立至今五十年来的艺术不好。对五四以来的中国现代革命和进步美术采取否定和贬低的态度。